Megsárgult vagy éppen már lehullott levelek, köd, az első fagy beköszönte – a tájra mintha melankolikus álom borult volna. A kedvenc időszakom az évben az ősz, ami bár jelenleg épp a végéhez közeledik, még mindig lehet gyönyörködni benne, ilyenkor pedig utazások vagy séták alkalmával mi sem jobb, mint kedvenc zenéinket hallgatni.
A goth szubkultúra annyira felkapott lett az utóbbi időben a szociális hálónak hála, hogy még az is, aki nem jártas, tud mit társítani hozzá; akár sminket, akár ruhát, akár egyfajta életérzést. A gótikus irodalom temetői és kísértethistóriái kitűnő alaphangot biztosítanak a goth zenei stílus megértéséhez.
Az 1950-es évek derekán Jay Hawkins I Put A Spell On You, a ’60-as években pedig a The Doors The End című számával letették a goth zene alapköveit. E dalok a korhoz mérten nem szokványos hangzásvilágukkal – sikolyok, eltorzult gitárhangok, sötét tematikák – kivívták a rádiók ellenszenvét, ezért nem engedték lejátszani a számokat.
A The Velvet Underground All Tomorrow’s Parties című száma már közelebb áll ahhoz, amit gothnak nevezhetünk a szó hagyományos értelmében.
1980-ban az első goth rock album a Bauhaus nevét jegyzi In The Flat Field címen. Egyik legismertebb számuk, a Bela Lugosi’s Dead Lugosi Béla, a híres Drakula-szerep megtestesítőjére utal, jellegzetes eltorzult gitárhangjával és a végletekig húzott háttérzajokkal adja meg az alaphangulatot egy régi várrom víziójához. A goth zene korai képviselői közé tartozik még a Joy Division és a Siouxsie and the Banshee is. Utóbbi egyik ikonikus albuma a Juju 1981-ből, ahol a Spellbound is feltűnik.
Nem sokkal később Londonban megalakult a The Batcave Club, ami olyan tagokat tartott számon, mint Robert Smith a The Cure-ból, Siouxsie Sioux és Peter Murphy, a Bauhaus énekese. Hasonló klubok voltak még a Kit Kat Club, Slim Light és a The Bank New Yorkban.
A goth zenének több alműfaja is kialakult az évek során: no wave, new wave, darkwave, illetve a post punk is, a határok azonban elmosódtak közöttük, ezért például a Depeche Mode egyaránt dark wave és new wave. A New Order Blue Monday számával felkapott, goth tematikájú videók alatt is találkozhatunk akár Instagram reelseknél. Az egész zenét áthatják a műfaj jellemzői: a szintetizátor, melankolikus hangzás, elektronikus hangszerek használata, amivel egy sajátos atmoszférát teremtenek, és hatással lesznek a mai elektronikus zenére is.
Ha már rock, akkor a goth metalt is meg kell említeni; az úgynevezett „szépség és szörnyeteg” hangzás jellemző rá, operába illő női és agresszív férfihangokat kombinál, ennek köszönhetően sokkal epikusabb, mint a goth rock. A műfaj úttörői a ’90-es évektől a Type O Negative Bloody Kisses albumával, valamint a Him együttes Ville Valo gótikus romantika korát idéző szövegeivel.
Bár a ’70-es és ’80-as években még felkapottnak számított egy-egy goth banda – akár a szokatlan stílus, akár az újdonság varázsa miatt –, ma már sokkal inkább visszaszorult a népszerűségük szubkulturális szintre, de hallgatóik körében továbbra is töretlen sikert aratnak. Az egyik legnépszerűbb mai együttes a Molchat Doma, ami instrumentális világával a brutalista építészetbe, az elhagyatott szovjet épületek közé repít minket.
A megváltozott igények ellenére úgy gondolom, van létjogosultsága a melankóliának és a fagyos, sötét éjszakát jelképező hangzásnak, vagy éppen egy vonatút alatt kibámulva az ablakon az őszi tájra, meghallgatni pár nosztalgiát idéző számot.
Kövess minket
Minden jog fenntartva © 2022